Umpah-pah va ser un grup de rock de la ciutat de Girona. Encapçalat per Adrià Puntí (veu, lletres i harmònica), acompanyat
de Jordi Gimbernat i Pau Marquès a las guitarres, Joan Solà Morales (baix),
Francesc Terrades (teclats) i Marc Marquès (bateria), el grup es va fundar el
1989 i es va dissoldre el 1996. Podríem dir que Adrià Punti va esser l’anima i
líder d’aquest grup i per això aquest programa el dedico tant al conjunt com al
personatge.
Adrià
Puntí neix a Salt el 13 de juny de 1963 és music i cantant.
Actualment es presenta amb el seu nom real Josep Puntí. La seva vida artística comença
el 1980 amb el grup La Felaction
on The Rocks i ja el 1983 guanyà un concurs de Cançó a
Banyoles. Es dóna a conèixer a partir del 1989 com a cantant solista, cervell i cor del grup
Umpah-pah. L’any 1990 fan una maqueta i el primer àlbum del grup es Raons de pes editat l’any 1991. D’aquest
primer àlbum, pot esser el mes creatiu i el que forma el gruix del programa
d’avui.
Podeu escoltar tots el programes emesos a: sants3radio.cat/lamevamusica.
LA MEVA MÚSICA
Programa setmanal amb la música que a mi m’agrada escoltar, música clàssica es a dir música de sempre, Opera, Simfònica, Jazz i contemporània de musics que també m’agraden, per exemple The Beatles, The Queen i tants altres, i que desitjo que coincidim amb tots aquells que vulgueu escoltar-les amb mi. Cada programa el dedicaré tan sols a un tipus de música, o un concert, en sense barrejar-los, la música de cada programa es aquella que m’agrada escoltar quan estic llegint, sopant amb uns amics, fruint d’una conversa o simplement escoltant la música que m’agrada.
dilluns, 6 de maig del 2013
120 - UMPAH-PAH i Adrià Punti
dilluns, 29 d’abril del 2013
119 - Earth, Wind & Fire
Dedicarem el nostre programa a una banda
nord americana de gran abast musical, des de el soul, musica disc, R&B,
funk, jazz i rock. Un dels grups que han tingut mes èxit tant de públic i de critics
del segle 20. Ells son Earth, Wind & Fire, banda fundada a Chicago per Maurice White al 1969 i que ha
continuat com a líder en tota la durada del grup. Van ser nominats a 20 premis
Grammy, guanyant-lo sis vegades el grup i dos dels seus membres Maurice White i
Philip Bailey diferents premis individuals. En els seus inici el grup tenia el
nom de Peppers Salty que van modificar al
incorporar nous membres.
Earth, Wind & Fire és conegut pel so dinàmic de la seva
secció de vents, els seus espectacles enèrgics i elaborats, i la interacció
entre les veus contrastants del falset de Philip Bailey i la veu tenor de Maurice White. També en tots els àlbums de la banda tocan un
instrument africà com es la kalimba.
Durant la dècada dels 70 i principis dels 80, la banda va tenir molts
èxits, entre ells i corresponen a l’àlbum editat al 1975 That’s the way of the World,
tenim aquest dos temes, el primer que dona títol a l’àlbum i Shining Star, les dues incloses al Saló de la Fama del Grammy.
dilluns, 22 d’abril del 2013
118 DAVID BOWIE
David Robert Jones a qui coneixem
com a DAVID BOWIE, compositor, music, actor, neix a Brixton (Londres), el 8 de
gener de 1947. Va esser un nen superdotat i decidit aixi com rebel i lluitador.
Als sis anys va formar part del cor de la seva escola on també tocava la
flauta. Als nou anys la seva forma de ballar resultava molt imaginativa i els
seus profesors les seves interpretacions eren “vistosament artístiques”. Ha
sigut una figura important a la musica popular durant 50 anys i sempre se l’ha
considerat com un innovador, importants sobre tot els seus treballs de la
decada dels 70, per la seva peculiar veu i la profunditat de la seva obra.
El seu interes per la musica es va reforçar quan el
seu pare va portar a casa una col.lecció de vinils d’artistes com The Platters,
Fats Domino, Little Ricchard i sobre tot Elvis Presley, del que David Bowie va
dir que havia escoltat cantar a Deu. Mes tard el seu germanastre Terry Burns,
el va introduir al mon del jazz modern i es va entusiasmar amb Charles Mingus i
John Coltrane. De fet la seva mare li va regalar un saxo de plàstic al 1961 fet
que va fer que comences a rebre classes d’un music local. Va ser al juliol de
1969 que va aconseguir el seu primer èxit amb SPACE ODDITY que va arribar
al Top 5 de la llista britànica.
dilluns, 15 d’abril del 2013
117 NAT KING COLE -After Midnight
Avui tenim jazz del bo, ni mes ni menys un disc gravat pel
NAT KING COLE l’any 1957 i que va anomenar AFTER MIDNIGHT, un àlbum que va
llançar en un vinil de LP de 33 RPM, avui això sona a cosa molt rara, i al 1987
la discografia Capitol Records va fer un CD remasterizad amb el títol THE
COMPLETE AFTER MIDNIGHT SESSIONS que escoltarem en el màxim de longitud que ens
doni el nostre programa de menys de una hora. El total dels 17 temes d’aquest
CD superen per poc aquesta hora.
En aquest àlbum com es costum, Nat king
Cole s’encarrega del piano i de la veu, una veu sedosa, suau vellutada, una
gran veu, al baix l’acompanya Charlie Harris, John Collins a la guitarra i a la
bateria Lee Young. I a mes en segons quins temes tenen acompanyants addicionals
que us aniré dient.
Aquest disc van ser conseqüència de
gires internacionals dels anys 50s, on Cole va deixar clar que no tan sols era
un cantant popular sinó que podia realitzar improvisacions vocals amb el trio
que sempre l’acompanyava.
dilluns, 8 d’abril del 2013
116 - ETTA JAMES
Repassarem avui
part dels quatre primers àlbums de ETTA JAMES nascuda a Los Angeles
(California) al 1938 i que ens va deixar el 20 de gener de 2012, cantant de
soul i R&B. Va ser prodigiosa en el seu to de veu i això li va permetre
convertir-se en una cantant de gospel, interpretant en el cor de la seva
església de barri a Los Angeles. Va començar a fer interpretacions a la ràdio
als cinc anys, sota la tutela i instrucció del seu professor. Es va traslladar
a San Francisco el 1950, formant immediatament un grup amb dues cantants mes.
Quan tenia 14 anys, va presentar la seva primera audició amb el director d'orquestra
Johnny Otis.
Etta James al 1960 comença a treballar amb la discogràfica Chess Records de Chicago.
Immediatament, la seva carrera va aconseguir un nivell altíssim de popularitat,
no només va fer un parell de duos amb el seu nuvi Harvey Fuqua, cantant líder
dels Moonglows, a mes individualment va
gravar cançons com l'apassionada balada All I
Could Do Was Cry, aconseguint el més alt de les llistes d'èxits de R & B, amb el seu
àlbum debut, At Last! que
va ser llançat a la fi de 1960 i es destaca per la seva variada selecció
de música de clàssics del jazz i rhythm and blues (R & B). L'àlbum també va incloure el clàssic I Just Want to Wake Love to you.
dilluns, 1 d’abril del 2013
115 - BEBO VALDES
Faré avui un programa homenatge per aquest pianista, compositor,
arranjador i director d’orquestra que ens abandonà el 22 de març d’enguany a
la ciutat d’Estocolm amb 94 anys. Ell, ja ho haureu endevinat es Dionisio Ramón
Emilio Valdés Amaro, però conegut mundialment com a BEBO VALDÈS.
Fou
music de jazz i de musica cubana i és considerat una de les figures centrals de
la música cubana junt a altres músics com el contrabaixista Israel López Cachao o Julio Cueva. També el seu fill Chucho Valdés és un reconegut
pianista.
Bebo
neix el nou d’octubre del 1918 a Quivican, molt a prop de La Havana i de ben
petit amb tan sols 7 anys comença els estudis de piano, es trasllada a la
capital cubana als 18 anys per continuar
els seus estudis al Conservatori Municipal de Música de l'Havana amb il·lustres
mestres com Harold Gramatges i Oscar Muñoz Boufartique.
I per retre un homenatge al BEBO VALDES he triat un àlbum
amb el que va guanyar dos premis Grammy al 2001, aquest disc es EL ARTE DEL
SABOR gravat a Nova York, amb un trio format per ell mateix i dos
contemporanis, compatriotes i figures indiscutibles de la musica cubana i del
jazz per excel·lència, com son el magistral baixista Israel CACHAO Lopez i
Carlos PATATO Valdés. Així dons prepareu-vos per gaudir d’aquest inigualable
trio de jazz llatí.
I com que es musica molt cubana si teniu bones cames i ritme
prepareu a la parella o vosaltres soles o sols, perquè tenim boleros, congues i
guarachas aixi que deixeu-vos anar amb aquest compassos.
dilluns, 25 de març del 2013
114 - ELVIS PRESLEY slow
Faré avui el segon programa que li
dedico a ELVIS PRESLEY “El Rei del Rock” nascut a Tupelo al 1935 i que morir a
Memphis al 1977. El mes famós i conegut cantant i compositor de Rock, encara
avui en dia desprès de 35 anys desaparegut. Però així com a l’anterior programa
n. 20 editat el 9 de febrer de 2010 el vaig dedicar als seus rocks, avui fare un ELVIS PRESLEY slow, lent i així escoltarem les millors balades d’aquest
fantàstic i manipulat cantant.
Es tanta la quantitat de material que te aquest
fenomen de la veu, també en cançons lentes i de balades que he hagut de fer una
tria molt difícil. Soc un gran fan d’aquest cantant, tant amb els rocks com
en aquestes balades i com que hi ha per fer molts programes i no repetir ni una
cançó, segur que la propera temporada tindré el suficient material per no parar
d’escoltar aquest magnífic cantant.
Elvis ha estat descrit per molts com un baríton i un
tenor extraordinari, ho podreu comprovar en alguns dels temes d’avui, el seu compàs i una molt àmplia gamma de colors vocals tenen alguna cosa a
veure amb aquestes divergències d'opinió.
Ir a descargar
dilluns, 18 de març del 2013
113 - CULTURE CLUB
En aquest
programa escoltarem la musica que mes m’agrada de CULTURE CLUB, tot i que aquest grup
no es de la meves primeres preferències, però no se’ls pot negar una musica
fàcil i agradable per escoltar. Aquesta banda britànica que lidera Boy George a
la veu principal, Mikey Craig al baix, Roy Hi Ha a la guitarra i teclats i Jon Moss que s’encarrega de la bateria i la
percussió. Tenen una estètica glam i transgressora mentre
que el so d’aquesta banda combina el new wave i soul amb altres estils com el
reggae, el calipso o la salsa. El per que del nom CULTURE CLUB es va
discutir dins el grup, van sortir noms com Praise
of Lemmings and Sex Gang Children. Pero tenint en compte que en aquest grup tenien
un travesti irlandès com el cantant principal, un britànic negre en el baix, un
anglosaxó a la guitarra i teclats, i un bateria jueu, es van decidir pel nom de
Culture Club. Varen ser als 80s quan CULTURE CLUB van tenir el
zenit del seu èxit amb temes sensuals i creatius.
dilluns, 11 de març del 2013
112 - Joan Manuel Serrat -castellà-
Aquest d’avui
serà el segon programa que li dediquem a en Joan Manuel Serrat, el primer va
esser el nº 30 del 25 d’abril del 2010 i que en aquella ocasió varem escoltar
la musica d’en Serrat fins l’any 1968 en català. En el programa d’avui ens
dedicarem al Serrat en castellà amb els que jo considero millors àlbums i per
tant ens hi dedicarem als primers discos fins l’any 1983.
El seu primer disc en castellà es del
1968, amb les cançons El
titiritero i Poema de amor.
Al cap de poc, s'anuncia que Serrat serà el representant d'Espanya al Festival d'Eurovisió. La cançó escollida, de dues triades es La,la,la, de Manuel de la Calva i Ramón
Arcusa (Duo Dinámico). El
disc surt a la venda acompanyat de Mis
gaviotas. Serrat començà a rebre moltes pressions d'alguns membres de la Nova Cançó i
d'altres sectors catalanistes pel fet de cantar en castellà.
El 25
de març s'anuncia que Serrat no vol anar a Eurovisió si
no és cantant el La,la,la, en
català. Sobre aquest fet hi ha dues versions. La més estesa —que Serrat mai no
ha negat— és que el cantant pretenia cridar l'atenció sobre la situació
marginal en la qual es trobava la llengua catalana. Per altres persones va ser
una maniobra publicitària. Al
règim franquista no li va agradar gens la idea, i la cançó va ser defensada per Massiel, que es va endur el primer premi. Serrat
va ser castigat amb un perllongat veto a la ràdio estatal i a la televisió.Ir a descargar
dilluns, 4 de març del 2013
111 - JHON MAYALL
John Mayall (Macclesfiel, Cheshire, 21 novembre 1933)
cantant i compositor de blues anglès. Precursor de la invasió del blues britànic
al costat d'Alexis Korner. El 1955 va
fundar el seu primer grup, The Powerhouse Four; i posteriorment la seva més famosa banda: The Bluesbreakers, on va comptar amb la col·laboració de guitarristes de la
categoria d’Eric Clapton, Peter Green i Mick Taylor i molts
altres grans músics. La seva banda va ser l'ànima màter de
diverses formacions posteriors. The Bluesbreakers van aconseguir fer discos
històrics en la dècada dels 60s com
l'àlbum "Bluesbreakers" en la portada del qual apareix Eric Clapton,
llambregant un exemplar del còmic "BEANO", Clapton
va marxar per formar el trio de blues-rock CREAM.
Aquest
el primer disc important i que compte amb la guitarra d’Eric Clapton que l’editen
l’any 1966, la veu de la majoria de les cançons, aixi com l’harmònica i l’orgue
es cosa de John Mayall. Dins aquest àlbum trobem standars de blues de l’Otis
Rush, Freddie King i Robert Johnson i originals escrits pel Mayall i en Clapton.
Subscriure's a:
Missatges (Atom)