LA MEVA MÚSICA

Programa setmanal amb la música que a mi m’agrada escoltar, música clàssica es a dir música de sempre, Opera, Simfònica, Jazz i contemporània de musics que també m’agraden, per exemple The Beatles, The Queen i tants altres, i que desitjo que coincidim amb tots aquells que vulgueu escoltar-les amb mi. Cada programa el dedicaré tan sols a un tipus de música, o un concert, en sense barrejar-los, la música de cada programa es aquella que m’agrada escoltar quan estic llegint, sopant amb uns amics, fruint d’una conversa o simplement escoltant la música que m’agrada.

divendres, 25 de novembre del 2016

278 - QUEEN de 1986 a 1991

Continuant amb el programa 262 del 13 de juny passat, que vaig dedicar als QUEEN des dels seus inicis i fins al 1986 amb el disc A kind of magic. I com a recordatori de que ahir día 24 de novembre va fer 25 anys de la mort del lider de la banda Freddy Mercury. Gran part de les cançons d'aquest disc haurien estat requerides com a BSO de la pel•lícula Highlanders. A finals d'aquell mateix any es publica el segón disc en directe del grup "Live Magic" que recull alguns retalls dels concerts realitzats a l'Estadi de Wembley i el Knebworth Park de Londres i el Nepstadion de Budapest, que corresponen a la seva ultima gira MAGIC TOUR. Queen anuncia que es prenen un descans. Alguns mitjans ho anunciaran com una dissolució. Pero nosaltres a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO encara som amb l’àlbum A kind of magic del que continuem gaudint amb aquests temes ONE VISION i FRIENDS WILL BE FRIENDS.

dijous, 17 de novembre del 2016

277 - Michel Camilo & Tomatito

Avui divendres 18 de novembre al Palau de la musica Catalana de la nostre ciutat i a la mateixa hora que comença el nostre programa, tot aquell que hagi adquirit una entrada podrà escoltar els mateixos intèrprets i una musica similar a la que tots nosaltres escoltarem avui, això si, en comptes de enllaunats serà en rigorós directe, però a canvi d’uns quants euros. Dons be al nostre programa escoltarem la musica del disc SPAIN forever que estic convençut interpretaran avui a Palau Michael Camilo i Tomatito.
Michel Camilo neix al 1954 a Santo Domingo de la República Dominicana, compositor de musica i pianista que ha destacat sobre tot al mon del jazz, pero també a la musica simfònica.
I José Fernández Torres guitarrista flamenc nascut a Almeria al 1958. De ben petit escolta el toc del seu pare, també anomenat Tomate, i el del seu avi, Miguel Tomate. És nebot del llegendari tocador Niño Miguel.

Anem per la musica d’aquest disc editat aquest 2016, Michel Camilo i Tomatito obren aquest nou disc amb un personal homenatge a un dels seus artistes favorits, al guitarrista i compositor brasiler Egberto Gismonti, fent una versió lírica del seu clàssic "Aigua i vinho". El següent homenatge al desaparegut contra-baixista Charlie Haden pren la forma d'una interpretació íntima de la seva Our Spanish Love Song. Sabeu que sou a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO.

dijous, 10 de novembre del 2016

276 - COVER dels BEATLES

La musica que escoltarem avui es reconeguda per tothom, es musica dels Beatles, però no l’escoltarem en la seva veu sinó en algunes de les infinites versions que n’han fet un munt de cantants, grups, orquestres i de tot aquell que toca musica.
Algunes ens sorprendran, altres les haurem escoltat, però segur que de totes tindreu un bon record, almenys de les originals interpretades pels seus autors.
Crec que no hi ha altre compositor del que s'han fet mes versions que dels Beatles, comproveu-ho anant a la Wiki i posant “Versions de les cançons dels Beatles”. Al·lucinareu.
Anem per ells que en tinc unes quantes.
Començarem primer per les versions que han fet les cantants femenines i en aquest grup tindrem tres dames del jazz i del soul, i no se quina triaria per assistir a un dels seus concerts, si fossin vives.
La primera Ella Fitgerald, Lady Ella com era coneguda i la seva versió de A Hard Day's Night,
Li segueix un altre dama NINA SIMONE, pianista i cantant de jazz, blues i soul, caracteritzada per la seva pasió i el tremolo de la seva veu, el tema HERE COMES THE SUN.

I la darrera serie, per mi la millor cantant dels anys 2000 AMY WINEHOUSE, quin plaer escoltar aquesta dona en el tema ALL MY LOVING o en qualsevol altre. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.

divendres, 4 de novembre del 2016

275 - CARMEN de Bizet

En cap dels programes de LAMEVAMUSICA des de el seu inici, l’òpera ha ocupat cap la totalitat d’ells i avui trencaré aquesta deriva. La wikipedia ens diu de l’òpera “És una art escènica amb text dramàtic que s'escenifica cantant amb acompanyament orquestral i que pot tenir una posada en escena més o menys teatral. Com al melodrama originari, tradicionalment la música emfatitza els sentiments dels personatges. Sovint va precedida d'una introducció instrumental o obertura.” I preparant el programa em pregunto quina òpera i cabra dins el temps que tinc, dons cap. Aixi dons he triat el que considero millor o les peces mes cèlebres de CARMEN DE BIZET. Carmen és considerada la seva obra més important i la culminació del seu desenvolupament artístic. Tot i que el seu èxit no va ser immediat i Bizet va patir moltíssim degut a la mala acollida entre el públic, amb el pas del temps s'ha convertit en una de les seves òperes més famoses i conegudes, com també de la història de l'òpera. D'entre totes les versions discogràfiques, destaca la que interpreten Teresa Berganza, Plácido Domingo, Ileana Cotrubas i Sherrill Milnes, dirigida per Claudio Abbado, i es clar que serà aquesta la que escoltarem avui. Escoltem ja la musica que he triat del Acte Primer. Som a una plaça a Sevilla, entre el quarter dels dragons d'Alcalá i una fàbrica de tabac. 1.01 El preludi, una de les peces orquestrals més famoses de la història de l'Òpera. 1.04 El cor d'infants: Avec la garde montante 1.10 L'Havanera (que serveix d'entrada al personatge de Carmen) l'amour est un oiseau rebelle 1.12 El duo entre Micaela i Don José: Parle-moi de ma mère Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.

dissabte, 29 d’octubre del 2016

274 - Tom Jobim & Elis Regina

Aquesta setmana continuarem com la anterior amb una parella, la darrera varen ser Django Reinhardt i Stephane Grappelli, amb una musica gypsy jazz, mentre que aquesta serà de musica brasilera amb un àlbum de bossa nova amb el nom Elis & Tom interpretat per la cantant brasilera Elis Regina i el cantant i compositor Antonio Carlos Jobim, que van publicar al 1974. Gravat durant un període de 16 dies al MGM Studios de Los Angeles, l'àlbum era un vell desig d'Elis Regina, que sempre va voler gravar un disc ple de cançons de Antonio Carlos Jobim i amb ell, el somni es va fer realitat el 1974. El 2004, quan complien el 30 aniversari del primer llançament, es realitza una edició especial remasteritzada i llançada en DVD d'àudio, que serà la que avui escoltarem. Elis Regina Carvalho Costa, es coneguda com Elis Regina, neix a Porto Alegre un 17 de març de 1945 i mora a Sao Paulo el 19 gener de 1982, va ser una cantant brasilera considerada una de les mes grans representants del gènere musical conegut com a música popular brasilera. La seva aparença no era la d'una estrella: estràbica i nerviosa. Però en l'escenari patia una metamorfosi de dimensions. Cantava bossa nova com si volgués sortir volant en un moviment frenètic de braços que semblaven aspes. A l'arribar a Rio de Janeiro, quan tenia 19 anys, la nena de casa va passar a convertir-se en la veu ferma i cantant d'una generació. Escoltem la veu acompanyada al piano i les veus d’ Antonio Carlos Jobim, amb els tres primers temes Aguas de Março, Pois É i Só tinha de ser com você. Totes les cançons que escoltarem avui son d’Antonio Carlos Jobim, be en solitari o en algun cas amb Chico Buarque, Aloysio de Oliveira i Vinicius de Moraes. Sou al programa de LAMEVAMUSICA de SANTS 3 RADIO.

dimecres, 26 d’octubre del 2016

273 - Django Reinhardt & Stephane Grappelli

El guitarrista Django Reinhardt i el violinista Stéphane Grappelli ocupen llocs únics en la història de la música de jazz. Com els pilars del quintet del Hot Club de França, que són els primers músics europeus per influir directament en el que estava en el seu apogeu un gènere basat en l’American-complet.  Escoltarem dons la musica d’aquests dos grans del jazz europeu i mundial i els temes d'aquesta compilació corresponen al doble àlbum The Ultimate Collection que han estat digitalment remasteritzats, i compten amb totes les seves grans cançons, de las que he triat les que mes m’agraden i que tenen cabuda en el temps que dura el nostre programa.
Jean Baptiste Django Reinhardt neix a Liberchies, Bèlgica el 23 de gener de 1910 morint a l’edat de 43 anys a Fontainebleau, va ser un guitarrista de jazz d'origen gitano sinti.
Es tracta del primer músic de jazz originari d'Europa que va exercir una influència similar a la dels grans artistes estat unidencs. La seva música és el resultat de la fusió entre el swing i la tradició musical gitana de l'est europeu, el que es coneix en anglès amb el nom de Gypsy jazz i en francès com Jazz manouche i nosaltres com a Jazz gitano. 
El seu company habitual era Stéphane Grappelli parisenc nascut el 26 de gener de 1908 que mora el 1 de desembre de 1997, violinista i jazzman francès. Forma part dels grans violinistes de jazz del segle XX i va crear, amb el seu company Django Reinhardt el «Quintette du Hot Club de France». Escoltem ja la seva musica, si sou amants de las pel·lícules d’en Woody Allen les recordareu en molts dels seus films. Som-hi, amb els primers títols composats pel duet, Swing Guitars, Nuages i Djangology. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.

dissabte, 15 d’octubre del 2016

272 - RARE EARTH



Al 1961 un grup d’amics de l’escola secundaria forma una banda i l’anomenen com a THE SUNLINERS, on es van moure en el terreny del soul i blues, i aixi varen continuar durant uns set anys quant el grup decideix canviar el nom de la banda per RARE EART, dons d’aquesta banda escoltarem la seva millor musica. No tan sols va ser un canvi de nom si no que les seves influències es van estendre al llavors naixent jazz rock, a la contraportada del seu primer disc, es reivindicaven com propers a Blood, Sweat & Tears. La formació de Rare Earth en aquesta primera època, la composaven Gil Bridges (veu, saxo, flauta i percussió), Rod Richards (guitarra i veu), John Persh (baix i veu), Kenny James (orgue i piano) i Pete Riviera (bateria i veu).
El seu primer disc es del 1969 i el seu nom Get Ready, el tema central homònim ocupa tota una de les cares del LP, els de vinil, mentre que la versió senzilla d'aquest tema només contenia tres minuts dels mes de vint del tall original. Es tractava d'una versió d'un tema de The Miracles. Al nostre programa, per suposat escoltarem la versió tal i com era, es el millor tema d’aquest grup i el que els va fer famosos, sense aquest titol, probablement seria una banda un tant anodina. Preparats dons per escoltar aquests mes de 20 minuts de GET READY a LAMEVAMUSICA de SANTS3RADIO.

dijous, 6 d’octubre del 2016

271 - ELTON JOHN -3- 1976 a 1989



Dins les series que he anat fent en les diferents temporades, dedicades a aquells grups o cantants amb molt de recorregut, avui escoltarem la tercera d’aquestes serie de la musica que ELTON JOHN va editar del 1976 al 1989.

I precisament al 1976 es va reunir amb una amiga que treballava en la seva productora The Rocket Record Company, Kiki Dee, per gravar el que seria un altre senzill exitós pel britànic: Do not Go Breaking My Heart, que arriba a n ° 1 en gran quantitat de països essent una de les seves cançons més reeixides. Per aquella època va escandalitzar l'opinió pública amb declaracions sobre la seva bisexualitat, encara que posteriorment es casaria amb una dona.
A partir de 1976 la seva música es faria menys notable, poc reeixida. John va passar els seus pitjors anys en el personal per la seva addicció a les drogues. Després del llançament del disc Blue Moves al 1976, durant un concert a l'estadi Wembley, va anunciar la seva retirada de la música, la qual mai es va donar, i d’aquest àlbum he triat Sorry Seems To Be The Hardest Word, escoltem-les a
la vostre emissora SANTS3RADIO i al vostre programa LAMEVAMUSICA.

divendres, 30 de setembre del 2016

270 - PINK FLOYD -The Wall



Escoltarem avui musica de pel·lícula interpretada pel grup britànic PINK FLOYD que han estat considerats un dels mes influents de la historia del rock. El membres fundadors de la banda foren Syd Barrett, Roger Waters, Rocjard Wright i Nick Mason. Es van donar a conèixer als clubs underground londinencs a finals del 1966 i ja al 1967 varen publicar un single i un llarga durada.
The Wall és un film britànic de 1982 dirigit per Alan Parker, basat en l'àlbum de Pink Floyd The Wall. El guió va ser escrit pel cantant i baixista de Pink Floyd, Roger Waters. Així dons aquesta serà, en el màxim que doni el temps del programa, la musica original del PINK FLOYD per THE WALL, film britànic dirigit per Alan Parker.
THE WALL es una pel·lícula altament metafòrica i rica en simbolisme i so. Presenta pocs diàlegs i és conduïda principalment per la música de Pink Floyd. La sinopsis d’aquest fil tracta de Pink, el cantant d'un grup musical, arrossega des de la seva infància una sèrie de traumes causa de la dura educació que va rebre. Cansat de tot el que envolta la seva professió, s'acaba refugiant en les drogues com a única opció per trencar amb el mur que ell mateix ha creat al seu voltant. Escoltem ja musica d’aquest film i comencem amb la cançó emblemàtica de la pel·lícula de la que escriuen tres parts, aquesta es Another Brick In The Wall Part I, The Happiest Days Of Out Lives i la segona part d’ Another Brick In The Wall. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.

dijous, 22 de setembre del 2016

269 - Big Bad Voodoo Daddy

Avui la cosa va de Swing i Jazz, i per tots aquells que no conegueu als Big Bad Voodoo Daddy, dir-vos que aquesta es una banda de neoswing, que venen del Sud de California quan es va fundar al 1989. El seu lider i fundador Scotty Morris va triar el nom del grup quan el legendari guitarrista Albert Collins li firmà un poster que deia “TO SCOTTY, THE BIG BAD VOODOO DADDY”.
Com us deia l'any 1989, Scotty Morris va fundar la banda amb Kurt Södergren. La banda va llançar dos CDs, "Big Bad Voodoo Daddy" i "Watchu 'Want for Christmas?" amb el seu propi segell discogràfic, Big Bad Records, abans d'arribar a un gran èxit amb les cançons utilitzades com a part de la banda sonora de la pel·lícula "Swingers" de 1996.
Des de llavors, van signar amb la discogràfica Capitol Records, realitzant gires, llançat múltiples CDs i cançons, de les que algunes han estat utilitzades en pel·lícules i sèries, com la comèdia d'animació The Wild i en l'especial de nadal de la sèrie animada de Disney -Phineas i Ferb-. En total han editat 9 àlbums d’estudi mes un directe de compilacions i un single.

De tots aquests discos de la Big Bad Voodoo Daddy, he triat un disc homenatge que aquest grup li dedica a CAB CALLOWAY i que anomenen How Big Can You Get?: The Music of Cab Calloway. I com que aquest àlbum dura 44 minuts, tindrem temps per escoltar alguns dels seus millors temes.

I comencem amb aquesta musica swing, molt i molt alegre i ballable al 100 per cent, amb els tres primers titols Come on with the 'come on', Calloway Boogie i The call of the Jitterbug. Sou a LAMEVAMUSICA a SANTS 3 RADIO.